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国际码头

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发表于 2019-2-27 18:54 | 只看该作者

郭泰来是不是艺术大师？——达美艺展后的一个问题：郭泰来绘画基础

本帖最后由 国际码头 于 2019-2-27 21:46 编辑

郭泰来是不是艺术大师，坦白的说，他现在不是，他走市场十年多了，影响并不大。


       他的画价不高，达不到上亿的水准，连几千万都不到。比齐白石张大千差远了。


       我其实专门就这个问题问过他，他赶紧否定，无论是谦虚还是自知，他非常谨慎。


     他对齐白石有一种异乎寻常的崇敬，对于别人批评张大千似乎有些惊讶。




    后来，我换了个话题问他，你觉得，大师应该是个什么标准，


   这个，他回答的很直接，首要的，作品的风格具有开宗立派的意义。


   从时间角度来说，有五百年的意义，不过时，后来，修订为至少五十年。
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国际码头

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发表于 2019-2-27 21:49 | 只看该作者
本帖最后由 国际码头 于 2019-2-28 10:27 编辑

其实，郭泰来的绘画基础是个庞大复杂的话题，

      无论他的绘画基础是什么，不能用基础性的东西，来要求一个画家的创作，

     哪怕是他的创作稿（草图）。仅仅从技术层面，


     他的色彩就受到莫奈，西涅克，他的造型就受到高更，勃拉克，康定斯基等大师的影响，

       在美学观念上，他自己说受到列宾，达利，毕加索等人的影响很大。




      就像不能要求梵高画达芬奇时代的鸡蛋，


    莫迪里阿尼画米开朗基罗的壁画一样，我们不能要求画家画什么，


   而是看画家的画表达了什么。郭泰来《思想的火花》表达了什么？


   肯定不是表达契斯恰克夫的俄式全因素素描光影效果，

   也不是列宾式写实素描的形体结构，音容笑貌。


   郭泰来的素描，是种写意表现式的构思草图，是周思聪式的美院素描体系


    与毕加索的天马行空的线条散步的混血结晶而已。


   他画的是他自己，他的喜怒哀乐，他的所思所想。


    在哲学层面，法国哲学家福柯的著作或许值得好好看一看。




   所以，有评论家认为，郭泰来的艺术，是标准的美院派艺术，

   只不过，他夸张了自己的个性，以及，放飞了自己的“我唱我歌”，


   郭泰来的艺术，更多的是吸收的自然的营养和精华。面貌自然与众不同！


  即使他的《艳彩》画集刚刚出版，也很担心观众的接受程度，

  后来，我告诉他，画的中规中矩，他可能才稍有安心，做一个人民艺术家，多不容易呀！

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发表于 2019-2-27 22:28 | 只看该作者
本帖最后由 国际码头 于 2019-3-4 17:08 编辑

郭泰来去年参加完杭州西湖国际艺术展，

      我曾问他感觉如何，他的回答是：“我和这里格格不入，我是一个另类。”


    意思是别人都画那样的画，而我画这样的画，很对不起观众。

    立体派不是野兽派那么狂野，但是看懂并不容易，绘画基础不等于艺术风格。

     中文专业，成不了作家，想赶超李白，杜甫那样的诗仙，诗圣，

    基本属于一种不可能的幻想，

    道理基本差不多。


    如果郭泰来画一些马奈式的印象派画作，

   或者德加式的新古典写实画作，首先让观众看懂，然后让观众愉悦。

   那该多美好，和谐又喜悦。郭泰来的艺术创作，变革创新时风险极大，代价高昂。


   就是他的字，观众也不喜欢，多亏他写字只是业务爱好，

   对于达美这次展览，我认为郭泰来犯了一个错误，

  他没有写“全聚德烤鸭”，然后真在下面放几十只烤鸭，或者几百只。

  并特别注明“凡是能看懂并写下感言的观众，可以免费领走一只烤鸭。”

  只不过，那样展览就要收门票费了，至少二百。


   郭泰来的速写，高贵而狂野，如高山之兰可仰望不可近观，

  而他的艳彩作品，典雅而静怡，是一种炉火纯青的肆意挥洒。

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发表于 2019-2-27 23:24 | 只看该作者
本帖最后由 国际码头 于 2019-2-28 10:45 编辑

郭先生搬迁大画室后，曾告我说：“我六十岁以后才开始真正的绘画创作”。

   这是过于谦虚了，因为时代的客观局限，信息传播有些困难。

   正像去杭州艺术展前，出于观赏角度的考虑，我希望郭先生能画点写意画，西湖风光一类，


    作为补充，还专门调几副作品去了宁波展览，这是赵力副教授去宁波参加展览，尽力促成的。

   即使这样，展览究竟效果如何，不得而知。杭州展与宁波展有些特殊意义，主要是汇报与答谢。

   因为，以后有没有这样的展览机会，就很难说了。

   

   所以，写了这么多，讨论郭泰来的绘画基础其实是个很麻烦的事，

  因为正象鲁迅没有文学基础，沈从文不是文学专业一样。


    郭泰来的绘画基础，主要是从大师的作品，自然的感应中而来，

   他阅读的文学，史学作品，就是个惊人的数字，他读的哲学书，美学书也很多，

   最起码，知道福柯，德里达，然后，有几个画家知道这么多？

   他的绘画基础，还涉及牛顿，爱因斯坦等科学家，有几个画家融合这么多知识？


  郭泰来曾谦称自己是个手艺人，但是吴冠中曾谦称“自己是半个手艺人”，

  在大师林立的艺术世界里，郭泰来连做个手艺人的路子都被堵死了，

  所以，他只能做个艺术探索者，天道酬勤，他取得了一些成就，这就是他的绘画基础。


  他甚至不认为自己是天才，只是个下苦功夫，死功夫的普通人而已。

  他是个经验领域的实践家，而非理论层面的学问家，

   从文艺复兴三大师的工匠，巨匠，一直到印象派时期的大师，


    艺术家的身份一直模糊动荡，这给行业带来困惑，给社会层面带来巨大痛苦，


   好在我们的社会发生了巨大的跳跃，连余秀华，杨超越都有了诗人，明星身份，


  郭泰来成为职业画家，是时代进步和社会文明发展的结果，

  这是大师的基础。

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发表于 2019-2-28 00:07 | 只看该作者
本帖最后由 国际码头 于 2019-2-28 11:16 编辑

郭泰来的绘画基础，可以去他的艺术馆，

  参观他的早期作品，哪里有些脉络与线索，

   郭泰来的画在国内乃至亚洲有些过于前卫了，不太容易看的懂。

  从概率上来说，郭泰来的作品是个意外，属于奇迹，


   有些不可思议，因为郭泰来的画，属于未来，不属于现在。

  艳彩的出现，是彩墨画一百多年以来的突破，


   油彩，还不太好评价，那需要国际艺术市场的检验。



   如果郭泰来是个艺术大师，那当然是好事，时代的需求才会产生大师，


  如果郭泰来不是个艺术大师，那也不是坏事，毕竟，大师太多了，只是个空名而已。

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